domingo, 22 de enero de 2023

Estación Zombie - Exoticamania! Old time exotica delights 1930-1951

Old time exotica delights! Una fantástica sesión de Pere para Estación Zombie en la que hallaremos algunas de las mejores composiciones de los origenes de la exotica. Un recorrido que va de los años treinta hasta los cincuenta, en tan solo una hora que se pasa volando.

Exoticamania - Estación Zombie syreaming

domingo, 15 de enero de 2023

Estación Zombie - Rudi Protrudi, the criature that time didn't forget


Listen! Rudi Protrudi streaming

El otro día comentaba en Facebook en un post de Ernestoide A Go Go que Fuzztones fueron a los años 60 lo que Cramps a los 50: unos rescatadores importantes con la personalidad más que suficiente como para no ser considerados unos simples revivalistas. Pero es que el líder de Fuzztones formó parte de otras bandas que realizaron desde punk pop hasta heavy metal satírico, una faceta ni la mitad de conocida que su trabajo en los Fuzztones y que son una asignatura pendiente para muchos, entre los que me incluyo. Así que ¡gracias, Tony Rivers, por programar esta sesión! Una horita que se pasa volando. ¡Ah, y también se oye a los Fuzztones!

Introducción y tracklist incluídos, ¿eh?

sábado, 7 de enero de 2023

Rafael Beltrán Moner - Hombres y Bólidos (1973), Sintonías (1976-1996) + Selección FanRet

 Rafael Beltrán Moner es un músico valenciano del que, aunque nunca hayáis oído hablar de él, si sois de España y alguna vez habéis visto la tele, sin duda reconoceréis sus composiciones, puesto que fue el creador para TVE de sintonías tan marcadas en nuestra memoria como las de los diversos telediarios y para programas como Informe Semanal o Estudio Estadio.

Pero si he decidido compartirlo en este blog es especialmente por Hombres y Bólidos (1973), su único álbum publicado por Discos Berta, un subsello de Polygram de los años 60 y 70 dedicado a la música de librería y similar y cuyas ediciones son actualmente muy difíciles de encontrar. Si hoy estamos hablando de este álbum es gracias a la reedición en el año 2000 por parte del sello Wah Wah. Es un disco muy  groovy realmente memorable, con esas guitarras precisamente wah wah/fuzz y esos arreglos de vientos épicos y triunfales, con un nivel tan bueno como las mejores bandas sonoras y librería italianas y británicas. Temas la mayoría de muy poca duración.
Pero, claro, en FanRet no solemos ofrecer tan solo una cosa, así que también he subido todo lo más interesante y afín a este blog que se encuentra en su Bandcamp. ¡Sí, existe un Bandcamp dedicado a Beltrán Moner! Ahí tenemos la versión remasterizada del disco que acabo de comentar y muchos rescates, y de entre todos ellos aquí tenéis Sintonías, que reúne algunas de las músicas realizada entre 1976 y 1996 para los Telediarios, Estudio Estadio, Informe Semanal (la primera sintonía estaba muy influenciada en Giorgio Moroder, diría yo) y otros programas de TVE, además de sus trabajos para las autonómicas y la radio. Ninguno de estos temas sobrepasa el minuto de duración.

Y además tenéis una carpeta en la que he incluído su música de librería sobre todo electroacústica (o electrónica analógica pre-digital), la que más me ha gustado, y también "Lo que te he querío", una copla andaluza compuesta por este ecléctico autor en 1951 cantada por Trini del Turia. La capacidad y variedad compositiva de Beltrán Moner era grande, similar a la de Alfonso Santisteban (el cual también podéis encontrar en este blog) y lo podéis comprobar en el Bandcamp que os he enlazado, en donde el interesado hallará los álbumes inéditos completos de donde he hecho esta selección: desde orquestas sinfónicas o música concreta y de sintetizadores hasta todo esto que he comentado. Cuando yo era pequeño se decía en tono jocoso: "eres más hortera que bailar con la música del telediario". Bueno, no sé si bailar, pero algunos la disfrutamos. De hecho, en mi selección personal hay un tema llamado Telediario Dance... Por cierto,Alfonso Satisteban volverá a aparecer por aquí. ¿Cuándo? No lo puedo decir con certeza, hay algunas cositas esperando en la cola.
Rafael Beltrán Moner descarga directa

VA • The Library Archive; Funk, Jazz, Beats and Soundtracks from the Vaults of Cavendish Music Vol.1 & 2

 En noviembre del año que acabamos de dejar, o sea, hace nada, el blog Egroj World (llamado así porque su autor se llama Jorge, Egroj al revés) publicó estas dos recopilaciones de alguna de la música de librería menos conocida del sello londinense Cavendish Music, que se  trata básicamente de jazz funk tranquilo con arreglos orquestales y lounge épico, y en sus entradas correspondientes tenéis toda la información sobre quiénes han hecho la selección y los tracklist.   Yo las comparto muy gustosamente y no tengo nada más que añadir, salvo que no están nada mal.



martes, 3 de enero de 2023

Eddie Warner AKA Archie Gun AKA Peter Bonello AKA Antony Cadogan AKA Terrence Redcliff


 Eddie Warner fue un músico de jazz, director de orquesta y finalmente compositor de música de librería. Alemán nacido con el nombre de Warner Blumann en 1917, como judío que era huyó de la Alemania nazi y toda su carrera la ejerció en Francia hasta su muerte en 1982.

Después de la guerra tocó el piano en los clubs nocturnos de París hasta que formó su propia orquesta. Sus inicios fueron muy diferentes a lo que luego llegaría a hacer, puesto que con su big band de 17 músicos interpretaba básicamente estándares de la música latina y tropical. Fue entonces cuando conoció al argentino Lalo Schifrin, entonces un refugiado que estaba de gira con su banda también latinoamericana, y lo contrató como músico y arreglista de su orquesta mientras lo ayudaba a obtener sus papeles.
Pero, al igual que Schifrin y tantos otros, a partir del rock y los años sesenta Warner fue actualizando su repertorio acorde con los tiempos y trabajando intensamente para el sello de library L'Illustration Musicale, y así tenemos una serie de álbumes con momentos realmente cañeros, groovies y ácidos, repletos de guitarras eléctricas y excelentes percusiones. Incluso llegó a explorar la música electroacústica o puramente electrónica. Todo ello con un planteamiento muy "cinemático", como corresponde a la library.
Lo podemos encontrar compartiendo trabajos con otros grandes de la library grabada en Francia como John Randoll, Eric Swan, Nino Nardini AKA Georges Teperino o Roger Roger AKA Cecil Leuter. Ya que hablamos de seudónimos, los utilizados por Warner y que podéis ver escritos en estas grabaciones han sido Archie Gun, Peter Bonello, Antony Cadogan y Terrence Redcliff; curiosamente, todos utilizados en sus trabajos para L'Illustration Musicale, aunque no tenía ninguna necesidad para ello. Espero que este dato le sirva a alguien que esté despistado por el baile de nombres y confusiones, incluso en las fechas, que se puede encontrar en internet.
He subido (casi) todo lo que tengo de Eddie Warner, que no es poco, aunque he obviado su primera etapa tropical, no porque no me guste -aunque, a decir verdad, no me interesa tanto debido a que todo son versiones sin excesivas innovaciones- sino porque tengo poca cosa, pero no descarto ofrecéroslo más adelante. Aunque si os interesa mucho esa etapa la podéis encontrar en Youtube con facilidad.
Espero que os guste porque, junto a Roger Roger y Nino Nardini, es uno de mis compositores de librería franceses favorito.
Eddie Warner 1
Eddie Warner 2
Eddie Warner 3
La obra de Eddie Warner es brillante. Pero si no os fiáis de mí y queréis escucharlo antes, aquí está el Progresive Percussions Vol. 1, que junto con el Vol. 2 son sus álbumes más rockeros y la mejor manera de introducirse en su mundo.
Contenido de las descargas (15 LPs en tres carpetas)
1967 Eddie Warner - Big Band Beat (IM 1)
1968 Eddie Warner - Progressive Percussions vol. 1 (IM 2)
1969 Eddie Warner, John Randoll - Medium Orchestral Beat (IM 3)
1970 Eddie Warner, John Randoll - Medium Combo Beat AKA Chamber Pop-Various Instrumental Pop (IM 4)
1972 Eddie Warner-Archie Gun - Light Beat, Gentle Sounds (IM 7)
1972 Eddie Warner - Progressive Percussions vol. 2 (IM 8)
1973 Eric Swan, Eddie Warner - 100% Electronic (IM 12)
1973 Archie Gun (Eddie Warner) - Adertising, Pub, Reklame 30 Seconds (IM 13)
1975 Eddie Warner, Eric Swan -Music For Loving, Music For Laughing (IM 15)
1975 Eddie Warner , Nino Nardini - Music of Today, Music of Tomorrow (IM 16)
1975 Eddie Warner, Georges Teperino - Strictly Rhythmical, Rhythmical Melodies (IM 17)
1976 Nino Nardini, Antony Cadogan-Terrence Redcliff (Eddie Warner) - Animals, Children (IM 19)
1976 Cecil Leuter (Roger Roger), Peter Bonello (Eddie Warner) - Electronic Tricks (IM 20)
1977 Eddie Warner - Cops, Crooks and Spies (IM 22)
Sería de justicia que en breve subiera también lo que tengo de Roger Roger y Nino Nardini...

lunes, 2 de enero de 2023

UPA Cartoons (United Productions of America)

 ¡ACTUALIZADO! ¡Con todos sus cortometrajes para ver en streaming y descargar! (En inglés)

VER ENTRADA en el blog hermano CARTOONIA



Estación Zombie - Cheap and Nasty #6, Rare Punk Rock 77-81

Comenzamos el año con pura energía. Tony Rivers nos ha preparado una nueva sesión de punk vieja escuela para que recibamos el nuevo año como corresponde. ¡¡¡Estación Zombie y FantasticRetroVision os desea lo mejor en este 2023!!!

Cheap and Nasty #6 streaming


sábado, 17 de diciembre de 2022

Ghostly Trio - Christmas with The Ghostly Trio (1987)

 The Ghostly Trio originalmente eran los tíos del fantasmita de los dibujos animados Casper the Friendly Ghost. Pero también son un trío fantasmal que grabaron un bizarro álbum de villancicos instrumentales.

Hay poca, muy poca información sobre ellos, como fantasmales que son. Peter Baliestrieri (saxofón), Tim Taylor (guitarra steel y bajo) y Geoff Worman (guitarra) eran de Milwaukee y en 1987 grabaron este disco de versiones de clásicos navideños que suenan... ¿bien?, ¿mal? Para mí suenan inclasificablemente raros, descacharrantes y macabros, pero también irreverentes y divertidos, por tanto resultan muy interesantes.

Ideales para espantar a los familiares estas fiestas. Y si no lo consigues con este álbum, siempre puedes probar con el EP "Santa Dog" de The Residents...

Por cierto, Casper, qué personaje... Es un niño. Fantasma. Por tanto, es un niño muerto. Eso sí que es macabro.

Ghostly Trio - Christmas with The Ghostly Trio (1987)




The Three Suns - A Ding Dong Dandy Christmas! (1959)


 The Three Suns - A Ding Dong Dandy Christmas! (1959)

Si alguien te dice que lo que se ha dado en llamar Space Age Pop es una mierda hortera sin ninguna relevancia actual...,  bueno, tal vez tenga parte de razón, pero probablemente sea un pedante que cree escuchar música intelectual, y le puedes contestar de mi parte que no tiene ni puta idea. Pero mejor que yo lo explican aquí. Y si no sabes inglés, ahí va la traducción (es de Google Translate, así que no pidas peras al olmo).

¿Qué tienen en común el compositor de vanguardia John Zorn y los pioneros de los pisos de soltero de la era espacial The Three Suns? Más de lo que piensas. Aunque en la superficie son diametralmente opuestos, cada uno tiene un genio musical omnívoro que va más allá del entretenimiento musical. Uno de ellos hizo esto como parte de una exploración agresivamente prospectiva; el otro lo hizo para vender millones de discos. Y ambos hicieron álbumes navideños. Más loco que A Dreamer's Christmas de Zorn, A Ding Dong Dandy Christmas de The Three Suns, recién reeditado por Real Gone Music, ofrece más que estándares navideños. Sus arreglos inventivos y su maestría musical son tan buenos que tal vez quieras escucharlos durante todo el año.

La gran era de la música fácil de escuchar de los años 50 fue una época cursi, cursi y, sin embargo, innovadora en la que las compañías discográficas que vendían productos no lo hacían produciendo más de lo mismo, sino encontrando algo diferente y futurista. Los Three Suns montaron esta ola hasta la cima de las listas de Billboard. Si sus álbumes ya no son básicos como lo fueron alguna vez, todavía no es difícil encontrar copias baratas de los discos de este trío expansivo. Su álbum navideño de 1959, encaramado al borde del rock and roll, es una delicia vivaz y casi experimental, en busca de timbres siempre nuevos para transmitir la alegría de la temporada.

Originalmente formado por los hermanos Al y Morty Nevins y su primo Artie Dunn, los Three Suns comenzaron su carrera a finales de los años 30 como un trío con la inusual formación de guitarra (Al), acordeón (Morty) y órgano (Artie). La combinación simple de estos timbres poco probables lanzó éxitos fáciles de escuchar como "Twilight Time" y "Peg O' My Heart", que bien pueden sonar cursis para los oídos modernos, pero fueron bastante originales. A lo largo de los años, agregaron otros instrumentos a la mezcla, y las notas originales del álbum de 1959 cuentan con la adición de dos tubas, campanillas, campanas y un oboe.

¿Qué clase de orquesta es esta?, te preguntarás. Uno maravilloso, y uno significativo también. “The Skater’s Waltz” presenta un solo de guitarra que podría pasar por rock and roll; pero quienquiera que se le ocurriera el arreglo que configuraba la melodía para alternar tubas y xilófono (los timbres más opuestos que se pueden conseguir) era un genio salvaje. El sonido RCA Living Stereo se escucha mejor en parlantes con mucha separación, pero incluso sin eso, obtienes un yin y yang que parece representar el hielo congelado y el patinador raspando su esencia.

No parece haber suficientes versiones de "The Chipmunk Song", pero no podría haber otra como esta, alternando desde el cha-cha de percusión hasta un ritmo de rock temprano impulsado por un órgano y una guitarra; una manifestación de cambio de género de los diversos deseos navideños de las Ardillas. Estos son arreglos densos, grabados de una manera que permite que cada nota suene y suene. A veces, como en "Russian Sleigh Song", un par de extraños compañeros instrumentales se aísla durante unos pocos compases; en este caso, tuba y campanillas, la alegre risa del tamaño de una tuba del viejo San Nicolás se combina con las campanillas de los duendes para hacer música navideña festiva. .

"¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve! Let it Snow” se abre con cada uno de los instrumentos tomando un turno, y es esta estrategia la que más recuerda a John Zorn, ansioso por sus piezas de juego como “Cobra”. Los Tres Soles m.o. es el sonido de la sorpresa, un enfoque adoptado en casi todas las pistas. Nunca sabrás cómo atacarán una melodía, casi Spike Jonesian en su irreverencia musical, pero sin perder nunca de vista su fuente. Tome "Vi a mamá besando a Santa Claus". La melodía se introduce con campanadas y tuba, antes de cambiar a guitarra y acordeón, y luego de vuelta a campanadas y tubas. Después de un coro, campanadas y guitarra al frente, una línea de bajo andante de rock 'n' roll y un solo de guitarra ondulante antes de que el equipo de tuba y campanas retome de nuevo.

“Winter Wonderland” (que Zorn interpreta en su álbum navideño) cierra A Ding Dong Dandy Christmas con un órgano agudo que se encarga del ritmo y oboes y tubas retomando la melodía. A diferencia de muchos de los estándares navideños exagerados, es posible que ya esté harto de esta temporada navideña, The Three Suns hace música verdaderamente maravillosa y sorprendente que hará que cualquier ocasión sea más festiva.


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