No dispongo de la película (supongo que no será dificil poderla ver en las redes), pero sí de su no menos icónica banda sonora, obra de Isaac Hayes. Sirva ésta como mi pequeño homenaje.
Descarga directa Shaft OST (1971)
No dispongo de la película (supongo que no será dificil poderla ver en las redes), pero sí de su no menos icónica banda sonora, obra de Isaac Hayes. Sirva ésta como mi pequeño homenaje.
Descarga directa Shaft OST (1971)
Ver y descargar Metralleta 'Stein' (film) Metralleta 'Stein' es una película española de 1974, rodada en Barcelona y dirigida por José Antonio de la Loma (futuro director de la saga de Perros Callejeros), con John Saxon, Francisco Rabal, Blanca Estrada, Frank Braña y David Carpenter en los papeles principales. Paco Rabal es un actor de sobras conocido y reconocido en España y fuera de ella. Pero John Saxon, actor italoamericano, no lo es menos. Apareció en Operación Dragón de Bruce Lee (Enter the Dragon, Robert Couse, 1973) y esta película que nos ocupa era su primera incursión en el cine español. Posteriormente fue habitual en polizieschi italianos como Nápoles violenta (Napoli violenta, Umberto lenzi, 1976), Italia a mano armada (Italia a mano armata, Marino Girolami, 1976), Escándalo en la residencia (Una Magnum Special per Tony Saitta, Alberto de Martino, 1976) o El cínico, el infame, el violento (Il cinico, l'infame, il violento, Umberto Lenzi, 1977). Por cierto, que Metralleta 'Stein' en su posterior estreno en Italia tuvo el título de Squadra speciale antirapina.
Es ésta una de las primeras producciones españolas policiacas que se pueden considerar más como un thriller "moderno" en este país, genero cinematográfico poco explotado. A pesar de eso no es ampliamente recordada, pero si podríamos decir que se trata de una obra de culto. Está levemente inspirada en la vida de Quico Sabaté, maqui antifranquista integrante de la guerrilla urbana en Cataluña durante la Guerra Civil, pero ambientada 20 años después. Aunque esas connotaciones políticas no aparecen en la cinta y si no te lo dicen no lo sabes, puesto que ese paralelismo biográfico queda muy diluído (recordemos que España aún vivía en un tardofranquismo), siendo básicamente la historia de un atracador (John Saxon) y un policía que lo persigue (Paco Rabal). Es una película de acción bien realizada, que no puede ser considerada una obra maestra absoluta pero que es destacable por no ser maniquea, puesto que "el bueno" y "el malo" realmente se parecen mucho, y es bastante más realista que cualquier producción yanqui de esos años... y de éstos, la verdad. Os puedo decir que a mí su historia me ha atrapado. El estilo también tiene algo del polizieschi italiano, y eso no es algo casual: De la Loma trabajó anteriormente como guionista y director de la factoría Balcázar para todo tipo de films de género (aventuras, spaghetti western, spionistico...) en coproducciones entre España e Italia, principalmente.
Y además, curiosamente, la banda sonora está formada por composiciones de algunos de los grandes autores de este género y de la música de librería de esos años. Si conocéis un poco éste vuestro blog amigo, ese tipo de música y esos nombres os resultarán familiares. Pertenece al sello igualmente italiano CAM (Creazioni Artistiche Musicali), cuyo departamento español estaba dirigido por José Antonio de la Loma Jr., hijo del director de la cinta. Todo encaja bastante bien, ¿verdad? La música es todo un acierto en la película. Tiene todo lo que se puede esperar en una película de estas características: tensión y suspense, melancolía, jazz y bossa alegre, funk muy cinemático con un componente dark en algunos de sus temas... Algo que yo no dejé pasar por alto y así incluí "La Dimostrazione", de Daniele Patucchi, por ejemplo, en un volumen de Darkness, la serie de recopilaciones ofrecida en este blog; aparte de aparecer varias más en otras FanRet Comps. Para los que nos gusta esta música, es un álum destacable con la autoría de Stelvio Cipriani, Mario Molino, Duilio Radici, Daniele Patucchi y Carlo Rustichelli. Ninguno de estos temas estuvieron compuestos expresamente para la película, pero aún así le quedan como un guante. Por cierto, de todas esas pelis polizieschi mencionadas al principio poseo sus bandas sonoras y serán publicadas en este blog un día de éstos. Ah, os advierto que la película está con una calidad muy mala, ripeada de una desgastada grabación en VHS realizada por alguien hace tiempo de la tele (Antena 3), puesto que es de esas películas que a día de hoy no gozan de ninguna restauración y no se sabe si algún día la tendrá. Pero eso es lo único que se puede encontrar en la red, y además no es tarea fácil, así que debemos estarle agradecidos al usuario de Internet Archive por haberla subido.
Metralleta 'Stein' OST (CAM – ZDL1-7106) Tracklist 01 - Chicago 80 (M. Molino, D. Radici) 02 - La Dimostrazione (D. Patucchi) 03 - Verso L' Ignoto (D. Patucchi) 04 - Santos Club (M. Molino, D. Radici) 05 - Mato Grosso (M. Molino, D. Radici) 06 - Antla 1 (S. Cipriani) 07 - Antla 2 (S. Cipriani) 08 - Telemark (D. Patucchi) 09 - Il Giardino Degli Angeli 1 (S. Cipriani) 10 - Il Giardino Degli Angeli 2 (S. Cipriani) 11 - Antla 3 (S. Cipriani) 12 - Ricordi Nel Bosco (S. Cipriani) 13 - Tema Di Anna (S. Cipriani) 14 - Night Mood (S. Cipriani) 15 - Il Mio Sguardo E' Uno Specchio (C. Rustichelli)
Reeditada por Cinedelic.
Si las maravillosas aventuras largas de Rossi tanscurrían en un mundo fantástico y onírico, con un punto de sárira y picardía pero dirigidas a todos los publicos, en sus iniciales cortos nos encontramos con unas historias de un matiz más adulto, con un comentario social que, no por cómico, deja de ser demoledor.
En el primer episodio vemos que está casado, pero este personaje de la esposa tan solo aparece ahí y fue descartado. Los tres primeros episodios son muy divertidos, pero no será hasta el cuarto que se alcanza una corrosiva critica al mundo -nuestro mundo- en el que este sencillo y bonachón personaje intenta desenvolverse. Él sólo intenta ser feliz en esta sociedad de consumo, lograr algún simple propósito, descansar... Pero una y otra vez las circunstancias caóticas que lo envuelven y la estupidez, egoísmo y crueldad del prójimo hacen que este hombrecillo enloquezca y se convierta en algo mucho peor que ellos, hasta el punto que lo podemos ver causando la destrucción, ¡e incluso cometiendo asesinato en varios de los episodios! Al final siempre acaba como una cabra, para que lo encierren en el manicomio o en la cárcel.Quiero destacar el último episodio en el que Rossi visita una Venecia demencial con sus turistas, su polución y sus canales llenos de mierda. Una crítica feroz y sin piedad que no ha perdido nada de vigencia, sino al contrario. Y con la que podemos encontrar algunos paralelismos con otros lugares turísticos... como por ejemplo Mallorca, en donde yo vivo.Veréis que en internet se dice que existen siete episodios, y así es, pero existe otro que es una rareza: "Impiegato di concetto", que apareció en el 5o. programa -de 6- de una serie llamada "Gulp! I Fumetti in TV" y que incluía trabajos de diferentes autores. El 5o. le correspondió a Bozzeto y se trata de un episodio con una intencionada animación muy limitada y en esta ocasión sonoro (solo en italiano, pero no es dificil de entender), también muy satírico. Sería el precursor de las posteriores películas/series. ¡También viene incluído en este lote!Si todos estos episodios hubiesen sido interpretados por actores de carne y hueso y con un tratamiento realista y menos esperpéntico, el resultado hubiese sido el de unas películas tremendas, durísimas. Pero, claro, se trata del trabajo del maestro Bozzetto, que nos hace reír y a la vez plantearnos qué es lo que funciona mal en este ficticio estado del bienestar que hemos creado entre todos. Y estamos hablando de los años 60s-70s...
En primer lugar, debo agradecer al ya inactivo blog Sleazy Listening (http://sleazy-listening.blogspot.com) que me haya proporcionado ésta y tantas otras bandas sonoras interesantes.
Tal vez “The Lions and the Cucumber”, el genial tema que abre el CD 3 Films By Jess Franco, os suene, puesto que se oye en la tercera peli de Quentin Tarantino de 1997, Jackie Brown (para mí una de las mejores y la menos absurda). Ya pasó con “Misirlou” y otras composiciones del pasado: tuvo que salir una esponja que absorbe toda la serie B barata y la cultura popular, reciclándola en productos hollywoodienses semejantes a obras independientes y personales para un nuevo público que banaliza la violencia, ignora el pasado y premia la caradura de un tío que, a pesar de todo y gracias a su frikismo, debemos valorar también por su buen gusto musical. ¡Lo que se ha llegado a ahorrar Tarantino en pagar a nuevos compositores! ¿Y para qué, si disponemos de muchas joyas olvidadas? Bueno, ¿tal vez para aportar algo nuevo? Pero en ese aspecto no me quejo, realmente. He mencionado a un público que ignora el pasado, pero también hay un público -más mayor, principalmente- que lo descubre o redescubre y ya no se avergüenza de los “horteras” años setenta. ¿Horteras? ¿Más que el patético y anémico de ideas siglo XXI?Pues estas son algunas de las mejores obras que se han grabado de la exploitation elevada al cubo, tanto las tres películas del español Jesús “Jess” Franco como sus bandas sonoras de los alemanes Manfred Hübler y Siegfried Schwab: sexploitation, sitarploitation (la moda de meter sitar en composiciones groovy) y los turbios éteres de los años setenta inmersos en una espiral lisérgica de perversas vampiras. Como si el lema “sex, drugs & rock ‘n’roll” no fuese de Ian Dury, sino que lo hubiesen acuñado Poe y el marqués de Sade en una noche de juerga.Jess Franco era serie B, por supuesto, pero en su mejores momentos dio muestras de su saber hacer cinematográfico y su personalidad, y en la industria era bien conocido. Pero sus películas no tenían nada que hacer en la España tardofranquista, así que -especialmente Vampyros Lesbos- se convirtieron en piezas de culto en buena parte de Europa. Aunque también por allí sufrieron algunos cortes de la censura.
Actualmente, gracias al DVD, el CD, el vinilo en tiradas limitadas e internet, podemos contemplar la belleza de Soledad Miranda y escuchar las fantásticas bandas sonoras de Vampyros Lesbos, The Devil Came from Akasava y She Killed in Ecstasy, las tres contando con la participación de tan olvidada actriz.
Existen diferentes ediciones de esta música y puede resultar algo lioso, pero aquí está FanRet para clarificarlo. Veréis: en 1971 estos dos compositores publicaron Sexedelic y a continuación, bajo el nombre de Vampire Sound Incorporation, Psychedelic Dance Party –éste reeditado en vinilo como Vampyros Lesbos Sexadelic Dance Party por Cinedelic-, dos LPs con la música incluída en las películas mencionadas. A mediados de los años noventa Lucertola Media publicó un CD recopilándolos juntos, pero la leyenda comenzó de veras cuando Tarantino decidió incluír “The Lions and the Cucumber” en Jackie Brown. De ahí que se propiciara también la publicación en DVD de las películas. Hasta que no hace mucho, en 2016, el sello español Wah Wah Records reeditó en vinilo el Sexedelic, respetando su diseño y tracklist original e incluyendo un libreto de ocho páginas con info y fotos, una reedición limitada de 1000 copias que probablemente esté agotada. Y dado que la reedición del anterior vinilo seguramente tampoco está ya disponible, lo mejor que podéis hacer es oírlos los dos juntos tal y como aparecieron en el CD 3 Films By Jess Franco, que es lo que os ofrezco. Tal vez no tenga la portada más bonita, pero es la recopilación más completa y con un sonido excelente.Pop groovy, psicodelia de guitarras fuzz, sitar exótico, lounge del bueno, voces extrañas y ese guiño a los Rolling Stones que es “There is No Satisfaction” hacen de este CD una obra maestra cercana a las bandas sonoras italianas, pero con alguna similitud en algunos temas con el ambiente prog y kraut. Al fin y al cabo eran alemanes: Siegfried “Siggi” Schwab tuvo una extensa carrera grabando no solo bandas sonoras y álbumes propios (recomendable el LP Father, Son and Holy Ghost, reeditado también por Wah Wah), sino también formando parte con su guitarra de bandas progresivas y de krautrock como Et Cetera o Embryo. Por su parte, Manfred Hübler es conocido sobre todo por su colaboración con Schwab en las bandas sonoras no tan solo de estas tres películas, sino de algunas más y series de TV alemanas. Pero ahí yo ya me pierdo.Espero que 3 Films By Jess Franco os guste. Hace tiempo que lo quería poner en este blog -era una presencia obligada- y por fin lo he hecho.
¡ACTUALIZADO! ¡Con todos sus cortometrajes para ver en streaming y descargar! (En inglés)
VER ENTRADA en el blog hermano CARTOONIA
En el anterior post tenéis su discografía y a continuación os ofrezco un vídeo que me he encargado de editar yo mismo, ante la imposibilidad de encontrarlo completo y en condiciones. Se trata de la filmación del mítico y controvertido concierto dado por la tarde y al aire ibre por The Stranglers en el Battersea Park de Londres en 1978.
Es una actuación magnífica, pero debo confesar que mi mayor interés en publicarla es debido a la inesperada performance y desnudo integral en la última canción, "Nice 'n' Sleazy", de varias strippers (y algún chico también, ¿eh?). En Youtube se encuentran trozos, pero no el tema final del despelote. Así que ahí estoy yo, tan sicalíptico como siempre, incluyendo el final censurado, montando los temas en su orden original e incluyendo un raro fragmento en Super 8 filmado por alguien del público y rescatado por www.Kinolibrary.com, una agencia independiente dedicada a la conservación de antiguas y raras filmaciones. En ese fragmento también podemos ver momentos de las actuaciones de The Skids, Peter Gabriel y Johnny Rubbish, un humorista que fue abucheado por el público, todos ellos invitados a participar en el evento por los Stranglers, que son quienes lo organizaron. También participó el DJ Andy Dunkley.
Nada más acabar la actuación la policía comenzó a hablar con las strippers y cualquier persona implicada en la movida con la intención de acusarlos de exhibición obscena, momento que queda reflejado en la película antes de los créditos finales, pero finalmente no se presentaron cargos contra nadie. Lamentablemente no os he podido ofrecer el directo completo. "Hanging Around", por ejemplo, me ha sido imposible encontrarlo: está en Youtube, pero por derechos legales no lo puedo ver en mi país. Además en el show se interpretaron varios temas más (acabó con los disparos de un tanque auténtico alquilado que anunciaron el último, "Tank"), pero por algún motivo no fueron filmados, o tal vez sí pero no se incluyeron en la película. La calidad de la imagen no es todo lo buena que me gustaría, pero es lo que hay. El sonido, al menos, es correcto y potente. Espero que os guste, porque, en serio, aparte de la actuación de las chicas, este directo es cojonudo.
Tenéis más información en la site oficial.
VER Y DESCARGAR DESDE INTERNET ARCHIVE
Este es el primer largometraje de animación para adultos realizado en este país, dirigido por Jordi Amorós, el nombre auténtico del dibujante Ja, que además era el director de la compañía que la realizó, Estudios Equip, posteriormente renombrada como Cinenik. En ella, además del propio Ja, encontramos la colaboración de los mejores humoristas gráficos de la época, curtidos en publicaciones como la seminal Hermano Lobo, El Papus o El Jueves. Consta de siete episodios diferentes que a continuación os reseñaré, pero tengo que mencionar que al comienzo aparece como "invitado especial" Manuel Vázquez (el creador para la editorial Bruguera de Anacleto o Las hermanas Gilda) en una imitación de las presentaciones que hacía Walt Disney en su programa televisivo, pero en cutre; una idea genial. Además se incluyen diversos sketches de El Perich.
La peli contiene los siguientes episodios: -"Amor sin fronteras", por Óscar. -"La medalla", por Gila (sí, "ese" Gila, que también era humorista gráfico). -"Bye bye, yayo", por Vallés. -"En tiempos de las ataduras", por Fer. -"Pasión siega", por Ja. -"Matrimonio", por Chumy Chúmez. -"Hace un porrao de años... o más", por Ivà Y como es tan bueno, os pongo el texto incluído en la parte posterior de la carátula de la edición de la película en DVD. Así me ahorro trabajo, je,je. "Una auténtica pieza extraordinaria no solo dentro del cine de dibujos animados, sino de todo el cine español. Esta película se compone de seis episodios originales [pone seis, pero en realidad son siete], cada uno de ellos de los mejores dibujantes humorísticos del momento, enlazados por breves apuntes de Perich. La película conserva y transmite el espíritu iconoclasta de burla sangrienta e irreverente propia de aquellas revistas satíricas que se jugaron juicios y expedientes en la época de antes y después de paco medallas, criticando la realidad social y presentando a tipos y costumbres del país en clave de humor. Como suele suceder con los buenos satíricos, la mala baba y el rompe y rasga esconden una innegable dosis de ternura hacia los personajes populares y una afirmación de sencillez y astucia primitivas frente a la sofisticación burguesa y las estructuras opresoras del poder.
La cinta tuvo sus problemas a causa de su contenido y por la dificultad de ubicarse dentro de un cine de dibujos animados para adultos inexistente en nuestro país.
Crítica escrita por Manuel Quinto en La Vanguardia el día del estreno en Televisión Española." No tengo mucho más que añadir.Tan solo que, a día de hoy, para mucha gente los dibujos animados siguen siendo considerados solo algo "para niños". Y eso es lamentable.Yo, como tengo una edad, recuerdo haberla visto en la tele, aunque no puedo afirmar que fuese el dia del estreno que se menciona. Os recomiendo que la veáis porque, además de todo lo dicho, es muy divertida. La he subido para que tanto se pueda ver online como descargar.
En la descripción del vídeo he recalcado algo:
Esto es una versión visual -y sonora- en la que el texto, siendo vital en el cómic, aquí pasa a segundo plano. La historia al completo, en la que adapto y mezclo fragmentos de los cuentos originales con ideas propias, tan solo se puede captar leyendo el cómic, pero esta versión da una perspectiva diferente basada en los dibujos y composición de páginas, como si estuvieses ojeando el libro antes de leerlo (o después).
Comienzo con 01 y durará... lo que dure, aún no lo sé. Espero que os guste, aunque no os enteréis de nada 😁. Al fin y al cabo se llama Alicia Sinsentido...
Alicia Sinsentido 01 en Youtube
Así que, ni corto ni perezoso, aunque también deprisa y corriendo - no sin antes tomarme un carajillo de cazalla mallorquina, bebida espirituosa tan sagrada como el mezcal- he confeccionado este recopilatorio especial con lo que tenía de A.G. Abril, lo más destacable y FanRet de su obra para el cine y la TV. Una recopilación escasa, sí, pero bastante significativa y en la que, además, he incluído algunas cosas olvidadas por el gran público. Consta de los temas pricipales de las siguientes películas y series:
La ciudad no es para mí, El turismo es un gran invento, Sor Citroen, Los chicos del Preu, Las Ibéricas F.C., Cateto a babor, El hombre y la Tierra, Curro Jiménez, Los camioneros, Brigada Central y Anillos de oro.
Y, como rarezas, las músicas de las películas La noche de Walpurgis (The Werewolf vs. the Vampire Woman AKA Die natch der vampire AKA La furie des vampires), La isla de la muerte (Manheater of Hydra), Órbita mortal (4...3...2..1...Morte AKA Mission Stardust), Posición avanzada (Advanced Position), Texas, adiós (Texas, addio AKA Texas Goodbye) y Manos torpes (Quando Satana impugnò la Colt AKA Clumsy Hands).
¡HAY VIDA EXTRATERRESTRE! ¡JACINTO MOLINA LIVES!
Download FanRet Comp Special - Antón García Abril (in memoriam selection)
Nota: de Órbita mortal (4...3...2..1...Morte), producción básicamente Italia, he incluído tres temas (molan tanto...), pero ninguno es el tema principal, "Seli", puesto que es una composición del no menos genial Marcello Giombini, que también participa en la banda sonora. Dentro de poco la ofreceré completa en este blog, además de las de La Noche de Walpurgis y Texas, adiós, y puede que alguna más.
¡Ah, y también tengo pendiente la segunda parte de la antología Jungle Rumble! (ver 1ª parte) No actualizo tanto como quisiera... ¡pero estén atentos! ¡Besos!
Espero que os guste.
Y que no paséis mucho miedo… o sí.
Herbie Hancock, Wes & the Airedales (con
composiciones del gran Piero Umiliani), Giuliano Sorgini, Il Punto con
l’Orchestra F. De Masi, Gabrielle Ducros, Paolo Ferrara, Lesiman, Zatsepin & Brixio,
I Califfi, Augusto Martielli, Gino Marinazzi, Franco De Gemini, I Gres, I
Componenti, I Pulsar, Stevie Wonder (cuando grabó en Italia y ya ni se acuerda :), GiulianoSorgini, Hingross, Luciano Simoncini, Sandro Brugnolini
(Orca), Sandro Brugnolini & Luigi Malatesta (éste último en su
versión oscura/electroacústica aka Peymont) (Laboratorio de
richerche), M.Migliardi, Hugo Montenegro (The shark), Franco Bixio-Fabio
Frizzi-Vince Tempera (juntos y en soiltario),
(Nucleo antirapina) (With you –titoli-, Fotriafa (Notte violenta),
Adriano Fabi, Franco Potenza, Manuel De Sica, Roberto Pregadio & Romano
Mussolini (Kriminal seq. 1), Giorgio Moroder (sí, ése mismo antes de hacer música disco, versioneando la conocidísima
composición de Piero Umiliani Mah Na Mah Na), Augusto Martelli, Francesco Di
Masi (Diamond bossa nova), Giancarlo Barigozzi Group, Giovanni Lamberti, Jose
Altafini, Nicola Piovani, Walter Rizzati, Pedro Fumetti, Maurizio Lama, Zeta
One (Saudade de nise), Lee Selmoco Orchestra (Blue media), Ninety, Vittorio
Paltrinieri (Rhythm of life), The Green Future (Honey rhythm and butter, Ugo
Fusco, Sante Maria Romitelli (Gimme time), Tony Mimms (Wake up), Tito Fontana,
Teo Usuelli, Franco Tamponi (Poseidon), Marcello Minerbi, Lara Saint Paul,
Paolo Casa (Tigers), y acabamos con unos remixes de Roberto Pregadio realizados
por Daniele De Gemini & Francesco Santucci, Paolo Scotti y Luca Vitioni
& Luca Del Giudice.

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