Visitar la entrada para ver y descargar completa la serie clásica de anime METEORO. En español latino.
Subida original de Ladyarmaroid.org
(Desde el blog hermano CARTOONIA)
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The Ghostly Trio originalmente eran los tíos del fantasmita de los dibujos animados Casper the Friendly Ghost. Pero también son un trío fantasmal que grabaron un bizarro álbum de villancicos instrumentales.
Hay poca, muy poca información sobre ellos, como fantasmales que son. Peter Baliestrieri (saxofón), Tim Taylor (guitarra steel y bajo) y Geoff Worman (guitarra) eran de Milwaukee y en 1987 grabaron este disco de versiones de clásicos navideños que suenan... ¿bien?, ¿mal? Para mí suenan inclasificablemente raros, descacharrantes y macabros, pero también irreverentes y divertidos, por tanto resultan muy interesantes.
Ideales para espantar a los familiares estas fiestas. Y si no lo consigues con este álbum, siempre puedes probar con el EP "Santa Dog" de The Residents...
Por cierto, Casper, qué personaje... Es un niño. Fantasma. Por tanto, es un niño muerto. Eso sí que es macabro.
Ghostly Trio - Christmas with The Ghostly Trio (1987)
Si alguien te dice que lo que se ha dado en llamar Space Age Pop es una mierda hortera sin ninguna relevancia actual..., bueno, tal vez tenga parte de razón, pero probablemente sea un pedante que cree escuchar música intelectual, y le puedes contestar de mi parte que no tiene ni puta idea. Pero mejor que yo lo explican aquí. Y si no sabes inglés, ahí va la traducción (es de Google Translate, así que no pidas peras al olmo).
¿Qué tienen en común el compositor de vanguardia John Zorn y los pioneros de los pisos de soltero de la era espacial The Three Suns? Más de lo que piensas. Aunque en la superficie son diametralmente opuestos, cada uno tiene un genio musical omnívoro que va más allá del entretenimiento musical. Uno de ellos hizo esto como parte de una exploración agresivamente prospectiva; el otro lo hizo para vender millones de discos. Y ambos hicieron álbumes navideños. Más loco que A Dreamer's Christmas de Zorn, A Ding Dong Dandy Christmas de The Three Suns, recién reeditado por Real Gone Music, ofrece más que estándares navideños. Sus arreglos inventivos y su maestría musical son tan buenos que tal vez quieras escucharlos durante todo el año.
La gran era de la música fácil de escuchar de los años 50 fue una época cursi, cursi y, sin embargo, innovadora en la que las compañías discográficas que vendían productos no lo hacían produciendo más de lo mismo, sino encontrando algo diferente y futurista. Los Three Suns montaron esta ola hasta la cima de las listas de Billboard. Si sus álbumes ya no son básicos como lo fueron alguna vez, todavía no es difícil encontrar copias baratas de los discos de este trío expansivo. Su álbum navideño de 1959, encaramado al borde del rock and roll, es una delicia vivaz y casi experimental, en busca de timbres siempre nuevos para transmitir la alegría de la temporada.
Originalmente formado por los hermanos Al y Morty Nevins y su primo Artie Dunn, los Three Suns comenzaron su carrera a finales de los años 30 como un trío con la inusual formación de guitarra (Al), acordeón (Morty) y órgano (Artie). La combinación simple de estos timbres poco probables lanzó éxitos fáciles de escuchar como "Twilight Time" y "Peg O' My Heart", que bien pueden sonar cursis para los oídos modernos, pero fueron bastante originales. A lo largo de los años, agregaron otros instrumentos a la mezcla, y las notas originales del álbum de 1959 cuentan con la adición de dos tubas, campanillas, campanas y un oboe.
¿Qué clase de orquesta es esta?, te preguntarás. Uno maravilloso, y uno significativo también. “The Skater’s Waltz” presenta un solo de guitarra que podría pasar por rock and roll; pero quienquiera que se le ocurriera el arreglo que configuraba la melodía para alternar tubas y xilófono (los timbres más opuestos que se pueden conseguir) era un genio salvaje. El sonido RCA Living Stereo se escucha mejor en parlantes con mucha separación, pero incluso sin eso, obtienes un yin y yang que parece representar el hielo congelado y el patinador raspando su esencia.
No parece haber suficientes versiones de "The Chipmunk Song", pero no podría haber otra como esta, alternando desde el cha-cha de percusión hasta un ritmo de rock temprano impulsado por un órgano y una guitarra; una manifestación de cambio de género de los diversos deseos navideños de las Ardillas. Estos son arreglos densos, grabados de una manera que permite que cada nota suene y suene. A veces, como en "Russian Sleigh Song", un par de extraños compañeros instrumentales se aísla durante unos pocos compases; en este caso, tuba y campanillas, la alegre risa del tamaño de una tuba del viejo San Nicolás se combina con las campanillas de los duendes para hacer música navideña festiva. .
"¡Deja que nieve! ¡Deja que nieve! Let it Snow” se abre con cada uno de los instrumentos tomando un turno, y es esta estrategia la que más recuerda a John Zorn, ansioso por sus piezas de juego como “Cobra”. Los Tres Soles m.o. es el sonido de la sorpresa, un enfoque adoptado en casi todas las pistas. Nunca sabrás cómo atacarán una melodía, casi Spike Jonesian en su irreverencia musical, pero sin perder nunca de vista su fuente. Tome "Vi a mamá besando a Santa Claus". La melodía se introduce con campanadas y tuba, antes de cambiar a guitarra y acordeón, y luego de vuelta a campanadas y tubas. Después de un coro, campanadas y guitarra al frente, una línea de bajo andante de rock 'n' roll y un solo de guitarra ondulante antes de que el equipo de tuba y campanas retome de nuevo.
“Winter Wonderland” (que Zorn interpreta en su álbum navideño) cierra A Ding Dong Dandy Christmas con un órgano agudo que se encarga del ritmo y oboes y tubas retomando la melodía. A diferencia de muchos de los estándares navideños exagerados, es posible que ya esté harto de esta temporada navideña, The Three Suns hace música verdaderamente maravillosa y sorprendente que hará que cualquier ocasión sea más festiva.
Voy a subir unos cuantos discos de estos oscuros relacionados con la Navidad. En primer lugar actualizo la subida de Kay Martín & her Bodyguards, un combo que ya es la tercera vez que pongo por aquí (y que a partir de ahora no tendré que resubir más), así que queda claro que me fascina. La info y descarga de sus tres obras la tenéis en la entrada correspondiente, así que no me enrrollo más.
Kay Martín & her Bodyguards (discography)
(FantasticRetroSounds #23) Lo extrordinario de esta sesión no es que sea navideña... ¡sino que tan solo he incluído un tema instrumental! Bueno, y la portada, que la he dibujado yo mismo. Es un dibujo que hice en 2018 para un concierto que no llegó a celebrarse, y salen mis personajes Vicente el indolente y su novia (a veces) Susana. Como nuestro líder de la secta Tony Rivers está de vacaciones, todavía no ha podido poner la sesión en el Mixcloud de Estación Zombie. Si puedo lo haré yo mismo, pero de todas formas ahí estará seguro el sábado día 24. ¡Hey, pero también la he subido en streaming a Internet Archive! Tenéis las dos opciones. Si no podéis esperar escuchádla ya mismo. ¡Feliz navidad, próspero año y felicidad!
Internet Archive streaming
Descarga directa, sin intermediarios ni leches Tracklist: 01 A440 - Santa Claus Is Coming, Yeah! 02 Fats Waller - Swingin' Them Jingle Bells 03 Little Joey Farr - Big White Cadillac 04 Gayla Peevey - I Want An Hippopotamus For Christmas 05 Brenda Lee - I'm Gonna Lasso Santa Claus 06 Troy Hess - Christmas On The Moon 07 Loretta Lynn - To Heck With Ole Santa Claus 08 Squirrel Nut Zippers - Santa Clause Is Smokin' Reefer 09 Homer & Jethro - Santy Claus The Original Hippie 10 Kay Martin & Her Body Guards - Come On Santa, Let's Have A Ball 11 Kay Martin & Her Body Guards - I Know What You Want For Christmas 12 Marlene Paula AKA Debbie Dabney - I Want To Spend Christmas With Elvis (Heartbreak Noel) 13 Jack Scott - There's Trouble Brewin' (fast version) 14 The Ventures - Sleigh Ride 15 Connie Francis - I´m Gonna Be Warm This Winter 16 The Ronettes - I Saw Mommy Kissing Santa Claus 17 Darlene Love - Christmas (Baby Please Come Home) 18 Nathaniel Mayer - Mr. Santa Claus 19 The Trashmen - Dancin' With Santa 20 Johnny Preston - I Want A Rock n' Roll Guitar 21 Jack Scott - There's Trouble Brewin' (slow version) 22 Three Aces & A Joker - Sleigh Bell Rock 23 The Beach Boys - The Man With All The Toys 24 Albert King - Santa Claus Wants Some Lovin' 25 George Grant & The Castelles - At Christmas Time
En el anterior post tenéis su discografía y a continuación os ofrezco un vídeo que me he encargado de editar yo mismo, ante la imposibilidad de encontrarlo completo y en condiciones. Se trata de la filmación del mítico y controvertido concierto dado por la tarde y al aire ibre por The Stranglers en el Battersea Park de Londres en 1978.
Es una actuación magnífica, pero debo confesar que mi mayor interés en publicarla es debido a la inesperada performance y desnudo integral en la última canción, "Nice 'n' Sleazy", de varias strippers (y algún chico también, ¿eh?). En Youtube se encuentran trozos, pero no el tema final del despelote. Así que ahí estoy yo, tan sicalíptico como siempre, incluyendo el final censurado, montando los temas en su orden original e incluyendo un raro fragmento en Super 8 filmado por alguien del público y rescatado por www.Kinolibrary.com, una agencia independiente dedicada a la conservación de antiguas y raras filmaciones. En ese fragmento también podemos ver momentos de las actuaciones de The Skids, Peter Gabriel y Johnny Rubbish, un humorista que fue abucheado por el público, todos ellos invitados a participar en el evento por los Stranglers, que son quienes lo organizaron. También participó el DJ Andy Dunkley.
Nada más acabar la actuación la policía comenzó a hablar con las strippers y cualquier persona implicada en la movida con la intención de acusarlos de exhibición obscena, momento que queda reflejado en la película antes de los créditos finales, pero finalmente no se presentaron cargos contra nadie. Lamentablemente no os he podido ofrecer el directo completo. "Hanging Around", por ejemplo, me ha sido imposible encontrarlo: está en Youtube, pero por derechos legales no lo puedo ver en mi país. Además en el show se interpretaron varios temas más (acabó con los disparos de un tanque auténtico alquilado que anunciaron el último, "Tank"), pero por algún motivo no fueron filmados, o tal vez sí pero no se incluyeron en la película. La calidad de la imagen no es todo lo buena que me gustaría, pero es lo que hay. El sonido, al menos, es correcto y potente. Espero que os guste, porque, en serio, aparte de la actuación de las chicas, este directo es cojonudo.
Tenéis más información en la site oficial.
VER Y DESCARGAR DESDE INTERNET ARCHIVE
La primera vez que escuché a los Stranglers no recuerdo cuándo fue, pero me encantaron. Eran una banda punk rock/new wave, pero sonaban como ninguna otra lo hacía. El bajo era el más rotundo y certero que había oído nunca y tenían a un teclista que hacía que pareciesen unos Doors punkis. Además la música no hacía ascos a influencias alejadas de la vorágine '77: no sonaban amateurs y no eran ya unos niños, por tanto esas influencias estaban asimiladas muy naturalmente. El punk les sirvió como punto de partida para adentrarse en otros terrenos más extensos. Y cuando los vi en directo en un vídeo, vestidos de negro y con esa gran sinergia entre ellos, me parecieron de lo más cool; no se me ocurre una mejor definición. Recientemente ha fallecido Jet Black, el que fuera el baterista, y me he dicho que ya era hora de que publicase en este blog un post dedicado a ellos. Pero no será un post, sino dos. En primer lugar, aquí tenéis su discografía, y en unas horas os ofreceré el mítico -y controvertido- directo (película) ofrecido en el Battersea Park de Londres en 1978. Vamos allá. Tenéis cuatro carpetas, 4, con: 1977 - Live at the Hope & Anchor 1977 - No More Heroes (Extended Edition 1987) 1977 - Rattus Norvegicus 1st LP (Extended Edition 1987) 1978 - Black And White (Extended Edition 1988) 1978 - Free 9 EP (Rare) 1979 - Don't Bring Harry EP 1979 - Live (X Cert) 1979 - The Raven (Extended Edition 1987) 1980 - The Chronicles of Vladimir 1981 - Live Apollo Revisited (Rem. 2003) 1981 - La Folie (Extended Edition) 1982 - Feline (Extended Edition 2001) 1982 - Live Hammersmith Odeon (BBC The Archive Series) 1982 - Midnight Summer Dream 12'' Single 1982 - Paradise 12'' Single 1984 - Aural Sculpture (Extended Edition 2001) 1984 - Let Me Down Easy 12'' Single 1984 - Skin Deep 12'' Single 1986 - Dreamtime (Extended Edition) 1986 - Off the Beaten Track 1988 - Rarities 1989 - 96 Tears 12'' Single 1989 - Sweet Smell Of Success 12'' Single 1992 - The Early Years 74-75-76 2002 - The Rarities Buf... Creía que no acababa nunca... En un rato, el directo mencionado.
The Stranglers 1
The Stranglers 2
The Stranglers 3
The Stranglers 4
¿Sabéis lo que eran buenas voces femeninas de verdad? ¡Esto! Esta semana Pere Joan nos trae desde el glorioso pasado a un buen puñado de divas que siguen levantando pasiones.
Mujeres de esas que fuman...
Por favor, pedazo de título más largo me ha salido para esta recopilación... Lo cierto es que no lo tenía muy claro, cada dia le ponía un nombre diferente...
Atención, porque en la descarga he incluído dos bonus tracks que se quedaron fuera en la sesión para Estación Zombie.
Retomamos nuestra serie de Library Music, música para producciones audiovisuales y demás realizada por grandes compositores que estuvieron en su momento en la sombra, rescatados en parte por los connoisseurs de rarezas que hacen que estemos hablando de una especie de underground desde dentro del mainstream.
En Estación Zombie nos gusta daros a conocer las composiciones más interesantes y rockeras de la library, especialmente de los años sesenta y setenta, que aglutinan jazz rock, groovy beat, toques de psicodelia e incluso hard rock. En esta sesión en concreto predominan las guitarras eléctricas, sobre todo fuzz, en temas pegadizos, algunos de ellos muy cortos que son simplemente cuñas. Y, a ese respecto, si seguís mis FantasticRetroSounds, veréis de dónde han salido algunas de las cuñas que he realizado...
Estación Zombie streaming
Descarga directa en zip 01 William Loose & Emil Cadkin - Freak Out Party 02 Erik Markman - Acid Beads 03 Erik Markman - Oh Bombay 04 Alan Parker - Power Boost (1973) 05 Mike Moran - Love Doctor 06 Erik Markman - Bass Impression 1 07 Erik Markman - Bass Impression 3 08 Miki Antony & Tom Parker - Sail With The Sound (1978) 09 Miki Antony & Tom Parker - Guitar Freeway (1978) 10 Miki Antony & Tom Parker - Jazz Man's Jig (1978) 11 Claude Engel - Bear's Walk 12 Miki Antony & Tom Parker - Dirty Rat (1978) 13 Miki Antony & Tom Parker - Tension in the City (1978) 14 Miki Antony & Tom Parker - Silverstone AKA Two Light Years Away (1978) 15 Alan Parker - Angels (1978) 16 Miki Antony & Tom Parker - Get it While it's Going (1978) 17 Alan Parker - Trailblazer (1973) 18 Johnny Hawksworth - Latin Gear (1966) 19 Johnny Hawksworth - Beat Street (1966) 20 Bill Martin & Phil Coulter - Big Bass Guitar (1967) 21 Bill Martin & Phil Coulter - Mods and Rockers (1967) 22 Bill Martin & Phil Coulter - Discothik (1967) 23 Bill Martin & Phil Coulter - We're on Top of the World (1967) 24 Bill Martin & Phil Coulter - We're on Top of the World 2 (vocal) (1967) 25 Erik Markman - Bread Beat 26 Erik Markman - Transient Cycle 27 Erik Markman - High Ride 28 Erik Markman - Now Power 29 Henrik Nielsen - Beat Pattern #9 30 Henrik Nielsen - Aggressive 31 Neil Amsterdam - Newness In Rhythm #1 32 Neil Amsterdam - Newness In Rhythm #2 33 Neil Amsterdam - Newness In Rhythm #6 34 Andrew Jackman - Black Leather (1979) 35 Alan Parker - Supercharger (1973) 36 Johnny Pearson - Grand Prix (1967) (Bonus FamRet) 37 Erik Markman - Commune 38 Neil Amsterdam - Newness In Rhythm #3
Mi compañero en Estación Zombie Tony Rivers lo ha explicado muy bien, así que aquí os dejo su reseña y sesión, dedicada a uno de esos compositores que nos gusta reivindicar también en FanRet, ¡nada menos que el autor de la música de las pelis de Santo o Blue Demon! Como el propio Rivers aclara, lo que vais a oír no ha sido publicado en ningún formato sino que está extraído directamente de las películas.
"México produjo algunas películas maravillosas durante las décadas de 1950 y 1960, y la música de bastantes de ellas quedó en manos de este talentoso compositor, cuya carrera musical abarcó tres décadas. Estamos hablando de Gustavo César Carrión (México DF, 1916-1996). Polifacético compositor, cuya creatividad abarcó un montón de generos, como Terror, Acción, Aventuras, Ciencia ficción y Fantástico. Aquí teneis una pequeña muestra con varios diálogos que acompañan a los temas...
Arqueología sonora, podría definir esta sesión y sin duda, una con las que más me he divertido.
Se dice que estas películas eran la versión mexicana de la Universal, que en los USA tenían superhéroes y en México al Santo, Blue Demon y Mil Máscaras...pero todas, tenían un "toque" muy personal, superando a veces a sus influencias vecinas. Películas de serie B, un "sin sentido" la mayoría, pero ahí está la gracia. El sonido predominante de estás grabaciones es Lo-Fi, sencillamente, porque no hay casi nada editado de estas soundtracks, y la mayoría de temas, los tuve que sacar de las mismas películas. Pero por no haber, no hay ninguna foto del señor Gustavo en internet.
Junto a otros colegas de profesión como Raúl Lavista, Manuel Esperón, Antonio Díaz Conde y otros, formó un grupo de artistas entregados a su pasión con entusiasmo. Especialistas sindicados que se repartían una media de 200 películas anuales, grabando siempre contra pantalla, es decir, sincronizando con la imagen e interpretando con una orquesta sinfónica. Músico paladín de una industria cinematográfica que en las décadas de los 50 y 60 facturaba grandes cantidades de films, fue la constatación de su gran e infravalorado talento como compositor de cine.
Desde Estación Zombie, le hacemos este modesto homenaje. Y espero que os guste, tanto como a mí me gustó, hacer este especial del maestro de Soundtracks, Gustavo Cesar Carrión!
Tony Rivers."
Estación Zombie streaming: Gustavo Cesar Carrión, maestro de soundtracks
01 "What will the future reveal?" 02 The Space Men - Martian Chant (1959) 03 Danny Wheeler - Teenie-Winnie Man (195?) 04 Buck Trail - Knocked Out Joint On Mars 05 Stan Beaver - Got A Rocket In My Pocket (1963) 06 Jimmy LLoyd Logsdon - I Got A Rocket In My Pocket (1958) 07 Buchanan & Goodman - Martian Melody (1957) 08 "Unknown enemy" 09 Jack Donovan & the Knight Caps (Jerry Dallman's backing band) - Time Machine 10 "Master control" 11 The Lancers - Take Me To Your Leader 12 Sam Space & the Cadets - Take Me to Your Leader 13 Horace Heller - Hello World (1959) 14 Les Vogt - Moon Rocketin' 15 Gene Vincent - Spaceship To Mars (from "It's Trad, Dad!"(UK) aka "Ring-A-Ding Rhythm"(USA), 1962) 16 Billy Lee Riley & the Little Green Men - Flying Saucers Rock'n'Roll (1956) 17 Cees & his Skyliners - Rocking to Telstar (1962) 18 Sheb Wooley - The Purple People Eater (1958) 19 Big Bopper - The Purple People Eater Meets the Witch Doctor (1958) 20 Joe South - The Purple People Eater Meets the Witch Doctor (1958) 21 Joe Tate - Satellite-Rock (1958) 22 Frosty & the Diamonds - Destination Mars (1956) 23 Rusty Wellington - Rocking Chair on the Moon (1957) 24 Ella Fitzgerald - Two Little Men in a Flying Saucer (1951) 25 Tommy Dorsey Orchestra - If the Man in the Moon Were a Coon (1937) 26 The Spotnicks - Rocket Man (1962) 27 The Spotnicks - Moonshot (1963) 28 Lyn Vernon - Moon Rocket (1959) 29 The Spotnicks - Telstar (The Tornados/Joe Meek cover) (1962)
Este es el primer largometraje de animación para adultos realizado en este país, dirigido por Jordi Amorós, el nombre auténtico del dibujante Ja, que además era el director de la compañía que la realizó, Estudios Equip, posteriormente renombrada como Cinenik. En ella, además del propio Ja, encontramos la colaboración de los mejores humoristas gráficos de la época, curtidos en publicaciones como la seminal Hermano Lobo, El Papus o El Jueves. Consta de siete episodios diferentes que a continuación os reseñaré, pero tengo que mencionar que al comienzo aparece como "invitado especial" Manuel Vázquez (el creador para la editorial Bruguera de Anacleto o Las hermanas Gilda) en una imitación de las presentaciones que hacía Walt Disney en su programa televisivo, pero en cutre; una idea genial. Además se incluyen diversos sketches de El Perich.
La peli contiene los siguientes episodios: -"Amor sin fronteras", por Óscar. -"La medalla", por Gila (sí, "ese" Gila, que también era humorista gráfico). -"Bye bye, yayo", por Vallés. -"En tiempos de las ataduras", por Fer. -"Pasión siega", por Ja. -"Matrimonio", por Chumy Chúmez. -"Hace un porrao de años... o más", por Ivà Y como es tan bueno, os pongo el texto incluído en la parte posterior de la carátula de la edición de la película en DVD. Así me ahorro trabajo, je,je. "Una auténtica pieza extraordinaria no solo dentro del cine de dibujos animados, sino de todo el cine español. Esta película se compone de seis episodios originales [pone seis, pero en realidad son siete], cada uno de ellos de los mejores dibujantes humorísticos del momento, enlazados por breves apuntes de Perich. La película conserva y transmite el espíritu iconoclasta de burla sangrienta e irreverente propia de aquellas revistas satíricas que se jugaron juicios y expedientes en la época de antes y después de paco medallas, criticando la realidad social y presentando a tipos y costumbres del país en clave de humor. Como suele suceder con los buenos satíricos, la mala baba y el rompe y rasga esconden una innegable dosis de ternura hacia los personajes populares y una afirmación de sencillez y astucia primitivas frente a la sofisticación burguesa y las estructuras opresoras del poder.
La cinta tuvo sus problemas a causa de su contenido y por la dificultad de ubicarse dentro de un cine de dibujos animados para adultos inexistente en nuestro país.
Crítica escrita por Manuel Quinto en La Vanguardia el día del estreno en Televisión Española." No tengo mucho más que añadir.Tan solo que, a día de hoy, para mucha gente los dibujos animados siguen siendo considerados solo algo "para niños". Y eso es lamentable.Yo, como tengo una edad, recuerdo haberla visto en la tele, aunque no puedo afirmar que fuese el dia del estreno que se menciona. Os recomiendo que la veáis porque, además de todo lo dicho, es muy divertida. La he subido para que tanto se pueda ver online como descargar.
Esta segunda parte de From Another World viene repleta de surf rock e instrumentales varios del espacio exterior.
Estación Zombie streaming
Descarga directa 01 (Intro) Les Baxter - Shooting Star (1958) 02 The Infrareds - Celluloid Planetoid (2003) 03 Sir Finks - War of the Satelltes 04 Kenny & the Fiends - Moonshot (1964) 05 Leonard Nimoy Presents Mr. Spock's Music From Outer Space - Theme From Star Trek (1967) 06 Les Baxter with Samuel L. Hoffman (theremin) - Moon Moods (1947) 07 The Marketts - Saturn (1964) 08 The Marketts - Out of Limits (1964) 09 Gene & the Esquires - Space Race (1965) 10 The Crescendos - Countdown (1961) 11 The Fabulous Jokers - Saturnus (1965) 12 The Premiers - Orbit Bound (1962) 13 The Bobby Fuller Four - Our Favorite Martian (1964) 14 Ivan Pongracic feat. Ed Abolins & Eric Ebeling - Moon Child 15 Leonard Nimoy Presents Mr. Spock's Music From Outer Space - Music To Watch Space Girls By (cover Andy Williams 'Music To Watch Girls By') (1967) 16 The Sci-Fi's - Science Friction (1964) 17 Ferrante & Teicher - Out of This World (1957) 18 The Vistas - Moon Relay (1964) 19 Johnny & the Shy Guys - Moon Dawg (1963) 20 The Citations - Moon Race (1963) 21 The Pyramids - Contact (1964) 22 Ferrante & Teicher - Man From Mars (1956) 23 Les Baxter - Mist O the Moon (1947) 24 Heribert Thusek & Horst Ackermann (as Science Fiction Corporation) - Galactic Adventures of the Outer Space Fleet Hope (1968) 25 Heribert Thusek & Horst Ackermann (as Science Fiction Corporation) - Monster on Saturn 1 (1968) 26 M Janet & los Surfing Arcanis - Personnae: Doctor Who (cover Delia Derbyshire & Don Grainer, 'Doctor Who' TV series main theme) (2012)
Bizarre country rock-instro&surf-tittyshakers twist and more a go go!
Las ordenanzas del Nuevo Orden Internáutico nos obligan a sustituír la portada priginal -con una exuberante señorita alienígena- por otra más recatada. ¡Pero las flotas de Estación Zombie no darán tregua a la tiranía del Imperio!
¡Escúchalo ya! En Estación Zombie steaming 00 FantasticRetroSounds Intro (Les Baxter- Shooting Star) 01 Bob McGowan Orchestra - Me and the Man in the Moon 02 Monty Johnson - Flying Saucers in the Air 03 Rufus Shoffner - Orbit Twist 04 Butch Paulson - Man from Mars 05 Carl & Norman - Shooting for the Moon 06 Jimmy Haskell - Blast Off! 07 The Jayhawks - The Creature from Outer Space 08 The Wild Tones - The Martian Band 09 Los Huracanes - Quiero repostar 10 The Nocturnes - Third Star to the Left 11 "I am Robert Robot, mechanical man. Ride me and steer me, wherever you can" 12 Ben Bolt & the Nuts - The Mechanical Man 13 Mary Jane (Barry Gray & his Spacemakers) - Robot Man 14 Connie Francis - Robot Man 15 Nora Orlandi - I Robot 16 Jimmy Haskell - Rockin' in the Orbit 17 The Nocturnes - Journey to the Stars 18 Jimmy Copeland & the Jayteens - Satellite Rock 19 Chuck Dallis - Moon Twist 20 Billy Nix - Moon Twist 21 Steven Garrick & his Party Twisters - Astrotwist 22 Wayne Sherwood - Moon Step Twist 23 The Nocturnes - Space Probe 24 'Capture of the earth women' (from "Frankenstein Meets the Space Monster") 25 Bob Crewe - Scramble All Jets (from "Frankenstein Meets the Space Monster") 26 Jimmy Haskell - Hydrazine 27 Big Maybelle - Egg Plant That Ate Chicago 28 The Chaperones - Man from the Moon 29 The Ambassadors - Me and the Man in the Moon Selected by Rafa Murillo Please visit FantasicRetroVision.blogspot.com for "uncensored" cover art & download ;D Stay Sick!
DESCARGA DIRECTA
Bueno, la supuesta portada "censurada" no es tal, obviamente; era una broma; o un truco, como queráis. No es más que el remontaje de un anuncio que hice en los inicios de este blog, en el que decidí que sería buena idea publicar pin-ups y viejas fotografías eróticas, aunque así relegara al blog a la categoría de "material arriesgado" y en tiempos más recientes y mojigatos tenerte que cuestionar a ver si determinadas cosas van a resultar de mal gusto, cuando no ofensivas. A mí todo eso me apena, pero ni me va ni me viene realmente porque para el mal gusto hay que tener buen gusto. Desde un principio pensé darle a este blog un cariz adulto, pero teniendo claro que "adulto" no hace referencia a lo sexual, únicamente, y seguiré haciendo las cosas a mi modo. Esta es la primera sesión From Another World, ¡pero hay más! Irán apareciendo a lo largo de este mes, no te las pierdas.
Esta sesión casi es un especial de Gary Usher en sus diversas agrupaciones, un compositor y músico de sesión dedicado de lleno a estos estilos. ¡A disfrutarlo! 01 The Glaciers - Aspen (1964) 02 The Glaciers - Pole Jump (1964) 03 The Dave Myers Effect - Checkered Flag (1964) 04 Gary Usher - The Beetle (1964) 05 Gary Usher (The Sunsets) - Playmate Of The Year (1963) 06 ("Faster Pussycat! Kill! Kill!" trailer) Alberto Combo - The Green Monster (1965) 07 Gary Usher (The Pyramids) - Midnight Run (1964) 08 Gary Usher (The Pyramids) - Custom Caravan (1964) 09 Manuel & The Renegades - Rev-Up (1963) 10 Homer Denison Jr. - Chickie Run (1959) 11 Gregory Dee & The Avanties - Olds-Mo-William (1964) 12 The Orlons - Surfin' (1963) 13 The Squires - BaTmoBILE (1966) 14 Gary Usher (Dave Myers & His Surftones) - Gear! (1964) 15 Gary Usher (The Super Stocks) - This Bike Of Mine (previously unreleased) (196?) 16 The Tornados - Ridin' The Wind (1963) 17 The Go Go's - The Wild One (1964) 18 The Road Runners - Road Runnah (1963) 19 Duane Eddy And The Rebelettes - Your Baby's Gone Surfin' (1965) 20 The Society - Nicotine Fit (1964) 21 4 Hairy Policemen - For Hairy Policemen (196?) 22 Ellie Gee & The Jets - Red Corvette (1963) 23 The King Pins - Rod Hot Rod (1964) 24 The Munsters - Ride The Midnight Special (1964) 25 Tom & Jerry - Surfin' Around The Clock (1963) 26 Jan & Dean - Fun, Fun, Fun (1964) 27 The Beach Boys - Drive-In (1964)
Ediciones La Cúpula ya había publicado la obra de "Ranxerox", pero esta primera historia en blanco y negro estaba en esos momentos inédita. Esta tremenda saga ciberpunk (en un tiempo en el que ninguno conocíamos ese palabro) nos dejó patidifuso a muchos, con su vision de una Italia (y en el segundo álbum, New York) de un futuro cercano en un mundo en decadencia moral, muy cercano al real en su alusión directa a las drogas "duras" (los 80s fueron devastadores en ese sentido) y con una ultraviolencia que podía herir las almas sensibles. A eso debemos añadirle la relación amorosa del androide Ranx con Lubna, una menor de edad que se picaba caballo. Incorrección política total con un sentido del humor negrísimo.
La saga de Ranx era obra del iconoclasta Stefano Tamburini a los guiones y Gaetano "Tanino" Liberatore a los impactantes dibujos a todo color. Soy un admirador irredento de todo lo que ha hecho Liberatore, pero este corto cómic es especial por estar creado mano a mano con el también genial Andrea Pazienza, en blanco y negro y mostrándonos el origen del robot androide más anormal del mundo, fabricado con piezas de una fotocopiadora Rank Xerox. Por ese motivo fue denunciado por la empresa, que no quería ver vinculado su nombre con la "degradada inmoralidad" del personaje, y se solucionó el problema quitándole al nombre una letra. Para que veáis la gilipollez del tema, también se incluye la carta que mandó la compañía a la editorial y un breve comentario de Tamburini. Se publicó en 1978, en la revista underground Cannibale, y fue editado en España en 1983 en El Víbora Especial Futuro, cuya portada también era de Liberatore. Como poseo este especial de El Víbora, y muchos más que ya iré poniendo por aquí, lo he escaneado en exclusiva (no lo he visto en ningún otro lugar de internet) y aquí os lo ofrezco. ¡Por cierto, a Ranx le gustan Los Ramones!